Por Daniel Molina.
La experiencia creativa de los estudiantes de séptimo grado, al recrear versiones en acrílico sobre lienzo de famosos cuadros de la historia del arte, no solo representó un ejercicio técnico, sino también un viaje inmersivo al corazón de la pintura clásica y moderna. Al replicar obras emblemáticas como La Mona Lisa de Leonardo Da Vinci, El Grito de Edvard Munch, La noche estrellada de Van Gogh, La pasarela japonesa de Monet, y La joven con arete de perla de Vermeer, los estudiantes no solo aprendieron a manejar el acrílico y las técnicas de sombreado y mezcla de colores, sino que también desarrollaron una apreciación profunda por los estilos, las emociones y los contextos que dan vida a cada obra. Cada pincelada se convirtió en una oportunidad para conectar con los grandes maestros, reinterpretando sus formas y mensajes a través de su propio lente creativo.
Este proceso no solo fortaleció sus habilidades artísticas, sino que también estimuló el pensamiento crítico y la reflexión sobre el impacto cultural de cada cuadro. Al analizar los detalles y las técnicas de los artistas originales, los jóvenes exploraron cómo la luz, la composición y el color pueden transformar una simple escena en un ícono universal. El desafío de plasmar en acrílico la esencia de estos trabajos, al mismo tiempo que se les daba un toque personal, permitió que los estudiantes adquirieran una valiosa comprensión del arte como una forma de expresión única y poderosa. En cada versión de El Grito o La joven con arete de perla, los estudiantes dejaron una huella de su creatividad, uniendo el pasado y el presente en un puente visual lleno de potencial artístico. Este proyecto nace del Eje temático de Experiencia y Creación artística, donde se pone en práctica todos los conocimiento adquiridos, y da pie para el trabajo de las competencias globales como investigar el mundo, reconocer perspectivas y con los productos de los lienzos, comunicar ideas.
Reinterpretation of famous works of Universal Art - Eight Grade Art Class
By Daniel Molina
The eight graders’ creative experience recreating acrylic-on-canvas versions of famous paintings from the history of art represented not only a technical exercise, but also an immersive journey into the heart of classical and modern painting. By replicating iconic works such as Leonardo Da Vinci’s Mona Lisa, Edvard Munch’s The Scream, Van Gogh’s Starry Night, Monet’s Japanese Footbridge, and Vermeer’s Girl with a Pearl Earring, the students not only learned how to handle acrylic and shading and color-mixing techniques, but also developed a deep appreciation for the styles, emotions, and contexts that bring each work to life. Each brushstroke became an opportunity to connect with the great masters, reinterpreting their forms and messages through their own creative lens.
This process not only strengthened their artistic skills, but also stimulated critical thinking and reflection on the cultural impact of each painting. By analyzing the details and techniques of the original artists, the young people explored how light, composition and color can transform a simple scene into a universal icon. The challenge of capturing the essence of these works in acrylic, while giving them a personal touch, allowed students to gain a valuable understanding of art as a unique and powerful form of expression. In each version of The Scream or The Girl with a Pearl Earring, the students left a mark of their creativity, uniting the past and the present in a visual bridge full of artistic potential. This project is born from the Thematic Axis of Experience and Artistic Creation, where all the knowledge acquired is put into practice, and gives rise to the work of global skills such as investigating the world, recognizing perspectives and, with the products of the canvases, communicating ideas.
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